關(guān)于素描上調(diào)子技巧詳細(xì)講解
1、排線時(shí)，要方向一致，一筆一筆地畫，疏密適當(dāng)，
2、要輕起輕收，使線頭兩頭輕，中間重，不要連筆，
3、排線方向要適當(dāng)考慮物體的塊面結(jié)構(gòu)，
4、畫暗的部分，要變換排線方向，一層一層加深，不要亂涂。 排線主要還是多練習(xí)，沒有什么捷徑可尋，抓住明暗交接線，就很容易把物體的層次和立體感表現(xiàn)出來，排線最忌諱打十字線，要讓線條像井字交叉，切忌連線，要一筆一筆的耐心的畫
至于物體的結(jié)構(gòu)，多觀察，首先要掌握透視，才能了解物體的結(jié)構(gòu)，多看看前輩的結(jié)構(gòu)素描也有幫助 打線條的基本思路應(yīng)該是去畫“面”～而不是單純?yōu)榱水?ldquo;線”，這一點(diǎn)你應(yīng)該先清楚。然后剩下的就是多練習(xí)了，動(dòng)作要點(diǎn)就是要用手腕來回?cái)[動(dòng)，而不是手指 頭，更不是胳膊整個(gè)動(dòng)。
對(duì)于結(jié)構(gòu)方面建議你從體積去入手考慮結(jié)構(gòu)走向。
學(xué)畫線條首先你可以臨摹，靳尚誼的畫集。
素描，繪畫時(shí)手的姿勢(shì)是要小姆哥支著，但不要太死板，主要是大拇指和二拇指握筆，三、四拇指輔助握筆。筆大概在二拇指第一個(gè)手指關(guān)節(jié)處。
對(duì)于初學(xué)者，臨摹大師的畫，是學(xué)習(xí)的第一步驟，學(xué)習(xí)大師的線條，大師的處理方式，用到寫生里。要用心去思考。
我現(xiàn)在在大學(xué)學(xué)習(xí)，繪畫里的線有曲有直，但都順暢！
要順著對(duì)象的結(jié)構(gòu)用線，不能單排．畫速寫那些錯(cuò)線也可能是增加畫面趣味的．自己狂練，找些解剖書，勤家練習(xí)．
多畫速寫，什么都可以畫，還有就是多看看大師們都是怎么畫速寫的，特別是那些古代的大師，近現(xiàn)代的畫家手法往往太個(gè)性化過分的模仿對(duì)初學(xué)者不好，在我看來是不是一定要先學(xué)大師的畫法那倒也未必，但是用心去“看”是一定要的。
速寫很重要
在西方的素描教學(xué)中,導(dǎo)師們不會(huì)刻意強(qiáng)調(diào)你去用什么樣的線條排列去組成一副畫,可能只告訴你持筆的方法,素描要解決的是你對(duì)觀察物體明暗、結(jié)構(gòu)、造型等方 面的深度認(rèn)識(shí)與能力.只要理解它們之間關(guān)聯(lián),正確的反映到你的習(xí)作中去,不管你用什么樣的線條組合畫面都是深動(dòng)的.假如你刻意的去學(xué)習(xí)某些線條的排列,忽 視主體的東西,畫出來的畫連你自已都會(huì)感到呆板生硬,只要你多畫、不走彎路、不刻意求全一些東西,最后你的畫一定會(huì)生動(dòng)的.只要在畫你就在鍛煉你的持筆反 映能力
打線條不能雜亂五章，就象水流都有一條道路。如果平板的一個(gè)方向，顯得沒有生氣。心中有個(gè)走勢(shì)線條才打地好看。最主要的不是為了線條好看去打線條，而是為 了體現(xiàn)無數(shù)根線條組成的面。素描就是“看得立體，畫地才立體”一個(gè)物體是由許多面組成，而面是無數(shù)根線條組合的。你理解的結(jié)構(gòu)是只你勾畫的物體框架嗎~~ 如果你理解成線隨框架走當(dāng)然令人費(fèi)解了。明暗交接線是術(shù)語，告訴你在什么地方，可想描繪好它，就得去體會(huì)“光線射在物體上，可以看到各種不同的明暗”這樣 的感覺。如果對(duì)不太肯定的地方還得用手去摸摸物體。素描是理性的認(rèn)識(shí)！祝你進(jìn)步！！
線條基本呈30度夾角，，這是初學(xué)者的要求，，以后有基礎(chǔ)了可以隨意發(fā)揮，只要畫面統(tǒng)一美觀即可
熟能生巧。多看些好的范畫。
畫畫一定要放開，胳膊放輕松。畫線條是胳膊動(dòng)。
一條線拉開的畫。千萬不要拘泥小節(jié)。別害怕畫錯(cuò)。
這樣畫出來的線條才比較硬朗。
多進(jìn)行練習(xí)。手慢慢就熟了。不要抓著鉛筆勾，描。
不知道樓主說的線條不細(xì)致是什么意思？
一個(gè)物體一圈的線條都是不一樣的。有虛有實(shí)。
排線起筆輕落筆重的地方一般畫在物體的結(jié)構(gòu)處。落筆的地方剛好在結(jié)構(gòu)上。
兩頭輕中間重的就是畫一般的。
至于灰是因?yàn)閷?duì)比沒有拉開。畫面黑白灰關(guān)系不夠明確。
要拉開物體自身的對(duì)比，和主體物與周圍環(huán)境的對(duì)比。
前實(shí)后虛，亮的就亮起來，
暗的就暗下去，一定要大膽的去嘗試，
物體的形象在光的照射下，產(chǎn)生了明暗變化。光源一般有自然光、陽光、燈光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源與物體的距離不同，物體的質(zhì)地不同，物體 面的傾斜方向不同，光源的性質(zhì)不同，物體與畫者的距離不同等，都將產(chǎn)生明暗色調(diào)的不同感覺。在學(xué)習(xí)素描中，掌握物體明暗調(diào)子的基本規(guī)律是非常重要的，物體 明暗調(diào)子的規(guī)律可歸納為“三面五調(diào)”
A：三面 物體在受光的照射后，呈現(xiàn)出不同的明暗，受光的一面叫亮面，側(cè)受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。這就是三面。
B：五調(diào) 調(diào)子是指畫面不同明度的黑白層次。是體面所反映光的數(shù)量，也就是面的深淺程度。對(duì)調(diào)子的層次要善于歸納和概括，不同的素描調(diào)子體現(xiàn)的不同的個(gè)性、風(fēng)格、愛 好和觀念。在三大面中，根據(jù)受光的強(qiáng)弱不同，還有很多明顯的區(qū)別，形成了五個(gè)調(diào)子。除了亮面的亮調(diào)子，灰面的灰調(diào)和暗面的暗調(diào)之外，暗面由于環(huán)境的影響又 出現(xiàn)了“反光”。另外在灰面與暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影響，因此擠出了一條最暗的面，叫“明暗交界”。這就是我們常說的“五 大調(diào)子”。當(dāng)然實(shí)際畫起來，不僅僅是這五的調(diào)子，還要更豐富。但在初學(xué)時(shí)，我們起碼要把這五種調(diào)子把握好。在畫面中樹立調(diào)子的整體感，即畫面黑、白、灰的 關(guān)系，運(yùn)用好這幾大調(diào)子來統(tǒng)一畫面，表現(xiàn)畫面的整體效果。
素描的主要目的是表現(xiàn)物體的真實(shí)感，突出三維立體效果，然而三維立體的存在離不開明暗調(diào)子的塑造。在我這幾年的教學(xué)經(jīng)歷中，我發(fā)現(xiàn)有大部分的學(xué)生把明暗調(diào) 子理解為簡(jiǎn)單意義上的黑白關(guān)系，我認(rèn)為這是很片面的、危險(xiǎn)的，其實(shí)明暗并不是形式上的黑白關(guān)系。 怎樣才能擺脫這一認(rèn)識(shí)上存在的誤區(qū)呢？我想從理論上深入了解明暗調(diào)子在素描中存在的現(xiàn)象。 素描中的明暗調(diào)子與層次主要是借助線條與明暗來表現(xiàn)。它是對(duì)物體的結(jié)構(gòu)與體積的立體表現(xiàn)。明暗現(xiàn)象是光作用于體積與空間的表現(xiàn)，而不是停留在對(duì)光影的效果 本身。初學(xué)者在畫素描的過程中對(duì)明暗的運(yùn)用會(huì)出現(xiàn)這樣或那樣的錯(cuò)誤，要解決這些問題，首先必須對(duì)明暗現(xiàn)象作充分的理解和認(rèn)識(shí)，才能避免浮光掠影地描畫物體 的明暗層次。用明暗塑造的方法，概括表現(xiàn)出客觀物象的三大面、五大調(diào)，以達(dá)到光影真實(shí)，具立體感的視覺效果。這也就是我們通常稱之為全因素素描。在色調(diào)素 描課題訓(xùn)練中，應(yīng)加強(qiáng)光影與黑白灰意識(shí)，關(guān)注明暗色調(diào)變化的節(jié)奏規(guī)律，以及增強(qiáng)立體觀念與空間意識(shí)。 第一、首先要從光的照射作用來準(zhǔn)確把握明暗調(diào)子。即：光影與黑白灰意識(shí)。 光產(chǎn)生明暗，明暗是構(gòu)成完整視覺表現(xiàn)形式的重要因素；明暗是光線照射下物體形體結(jié)構(gòu)的反映。物體本質(zhì)結(jié)構(gòu)，決定了物體明暗值的變化，而物體的形狀和它本質(zhì) 結(jié)構(gòu)又不隨光線的變動(dòng)而變化。由明暗而產(chǎn)生黑白灰，要引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注物體與背景的正負(fù)空間，以及物體明暗生成畫面的黑白灰構(gòu)成關(guān)系。其中關(guān)于黑白灰中心的關(guān) 注、黑白灰對(duì)比與節(jié)奏、黑白灰分割與銜接、黑白灰布局、黑白灰基調(diào)等意識(shí)的培養(yǎng)尤為重要。 沒有光線，不會(huì)產(chǎn)生明暗調(diào)子。明暗調(diào)子是光線強(qiáng)度作用的結(jié)果，是物體中的面所反映的數(shù)量，也就是面的深淺度。當(dāng)然明暗調(diào)子是表現(xiàn)形體、立體、空間、質(zhì)量等 的要素，是造型的重要手段。任何一種物體在光的照射下產(chǎn)生的調(diào)子層次變化是無窮無盡的，不會(huì)只有黑白兩種變化關(guān)系。素描中有三大面和五大調(diào)子的概念。 三大面：亮面、灰面、暗面；即：黑白灰。 五大調(diào)：亮調(diào)子、灰調(diào)子（中間調(diào)子）、明暗交界線、反光，投影。在這里要特別說明的一點(diǎn)是，三大面和五大調(diào)在一幅素描作品中是同時(shí)出現(xiàn)的。它們的關(guān)系是相 互存在、互相統(tǒng)一的，千萬不能把它們割裂開來。你不能說素描中只有三大面而沒有五調(diào)子或只有五調(diào)子而沒有三大面。當(dāng)然，五調(diào)子是一切物體在一定光線下明暗 變化的最基本特點(diǎn)或者說是基本格局。透徹的理解和認(rèn)識(shí)明暗層次現(xiàn)象對(duì)我門深入本質(zhì)地表現(xiàn)對(duì)象具有十分重要的作用。利用這些明暗調(diào)子能統(tǒng)一畫面、協(xié)調(diào)畫面， 能控制畫面的整體效果。 第二、要從明暗調(diào)子的整體性角度來把握明暗調(diào)子。 所謂明暗調(diào)子的整體性是說，一組或一件物體受光照射以后，它的調(diào)子層次是無限多樣的，用素描的方法表現(xiàn)出來的調(diào)子也是難以計(jì)算的。但為了畫面的整體感，對(duì) 調(diào)子的層次要善于歸納、力求簡(jiǎn)練、取消一切繁雜的多余調(diào)子。在無窮的調(diào)子中，如果處理不當(dāng)，就會(huì)感到畫面發(fā)黑。其根本原因是不理解調(diào)子的范圍，不會(huì)觀察也 不會(huì)表達(dá)調(diào)子關(guān)系。如果把畫中物體的整體分成零零碎碎的明暗陪襯斑點(diǎn)，這是由于沒有搞清楚暗面中的反光和亮面中的調(diào)子的區(qū)別。 我在素描課堂中也發(fā)現(xiàn)學(xué)生在表現(xiàn)反光和中間調(diào)子時(shí)不注意，往往把反光畫的很亮，甚至還超過了亮部的顏色；把中間調(diào)子畫的過黑甚至還超過了暗部最深的調(diào)子。 見于這種情況的發(fā)生，我經(jīng)常啟發(fā)學(xué)生把眼睛瞇成一條縫觀察物體，不同的觀察就能得出不同的表現(xiàn)。當(dāng)然，如果觀察好了，那么表現(xiàn)的物體就會(huì)準(zhǔn)確，不會(huì)出現(xiàn)黑 白斑點(diǎn)等現(xiàn)象。為了進(jìn)一步增強(qiáng)學(xué)生對(duì)明暗調(diào)子的理解，我還把一些理論抄在黑板上，反復(fù)強(qiáng)調(diào)。其實(shí)中間調(diào)子是亮面的一部分，而反光則是暗面的一部分，反光雖 然看上去很亮，但一般總是要比中間色的明暗程度弱一些。 明暗色調(diào)變化的節(jié)奏規(guī)律，整體地觀察與表現(xiàn)應(yīng)貫穿于作畫的始終。在進(jìn)行明暗深入的過程中，要讓同學(xué)們意識(shí)到亮部與亮部之間，暗部與暗部之間，中間色之間， 通過進(jìn)入視覺所產(chǎn)生的有節(jié)奏感的漸變規(guī)律。通俗地講，物象最亮、最暗之處，只有一處；其它次亮、再次亮……依次遞減，從而產(chǎn)生色素調(diào)子有秩序的變化規(guī)律。 第三、要從色階原理去把握明暗調(diào)子。 為了便于形象理解明暗調(diào)子，徹底破除黑白關(guān)系的誤區(qū)，我在教學(xué)中總結(jié)出了一種認(rèn)識(shí)明暗調(diào)子的新方法，即色階原理。 色階原理法是指：把素描中的三大面和五大調(diào)中的灰部靈活處理，突出灰調(diào)子區(qū)域。簡(jiǎn)單歸結(jié)為三個(gè)層，即：高調(diào)、灰調(diào)、低調(diào)。如果要突出亮調(diào)子要有意識(shí)地降低 灰調(diào)子，使灰色接近黑調(diào)子；如果想突出黑調(diào)子，就把灰調(diào)子提高，使灰調(diào)子和亮調(diào)子接近.
