素描是一門獨立的藝術，是其他藝術的必然基礎，他是繪畫、建筑、雕刻的最高點，是所有繪畫的靈魂和泉源，是一切科學的根本，“素描是單色繪畫的總稱，”素描訓練其實是一種眼力的訓練，素描需要技巧，但好的素描并不是讓人看技巧，而是看你表現(xiàn)了什么。
- 對線的認識
- 線在素描教學中的價值
畫的基本表現(xiàn)手段，并發(fā)展成為具有哲學理念和審美理想的獨立藝術形式。[3]自然界并沒有孤立存在的線條，它是藝術家在造型中創(chuàng)造出來的一種抽象的藝術表現(xiàn)形式，是繪畫中特有的形式因素。從它最單純的形態(tài)上講，線條是素描檢驗的標記。[4]一位熟練掌握線條的畫家，即使他沒有熟練掌握技術的其他手段，也可能取得偉大的成就。線的潛力非常大，它不只是能表現(xiàn)對象的結構、量感和質(zhì)感等等，而且線本身有相當?shù)莫毩⑿?。線的變化無窮，畫家本身的修養(yǎng)有多高，線的能量就能發(fā)揮多大。線本身具有無限表現(xiàn)力和獨立的審美價值。線條的作用還有更重要的一點，那就是表現(xiàn)節(jié)奏。線條可以標出空間的界限，從而也可表現(xiàn)時間界限。德國偉大的藝術家克萊曾說“用一根線條去散步”來總結了線條的價值。[5]
- 線的主觀性
- 線的造型性
構、形象得特征勾畫出來，從而避免了去描畫物象繁雜的細節(jié)。但是，正是因為它較強的概括力，使其具有較大的難度，它需要肯定、精確，而不是似是而非。以單純的手法表現(xiàn)出對象豐富的內(nèi)容，需要敏銳的觀察能力和組織畫面能力，即以線造成復雜結構的能力。
二、線在素描教學中的運用探析
1、線在素描中的運用
在這里，我還想談談線在素描中的應用。作為基礎訓練的素描寫生，所遇到的物體是復雜多樣。如何在復雜的形體中把握好線的運用，是繪畫基本功的重要表現(xiàn)。在長期的素描教學中我逐漸體會到要運用好線條，應著重把握以下幾個方面：
- 把線條作為素描訓練的基本手段，加深對線的認識
判斷。素描訓練不論采取哪種手段，開始都要用線確定所有的關系。有不同種線來尋找形體，用多條重要的輔助線劃分比例定位置，用長直線畫大體的形體關系，用切線畫出小的結構轉(zhuǎn)折關系，用重線、實線變現(xiàn)近處的暗部，用淡線、虛線表現(xiàn)亮部和邊緣的部分，在素描訓練中通過對線的探索，逐漸認識線在繪畫中的作用，通過線條創(chuàng)造美的造型。
- 把握好輪廓線
住了輪廓線，才能抓住物體的主要特征。不過需要注意的是，輪廓線并不是一般的外框，它實際上是一條被壓縮的面。它有穿插、有虛實、有透視關系，通過這些微妙和復雜的邊線的處理，可使畫面中物體充滿靈性和生命力。
- 注意結構線
間的關系。它的作用是可以構成體積，創(chuàng)造三維立體空間。結構線在一副作品中可以獨立使用，但通常是與其他種類的線一起運用的。其主要的作用是可以使我們更深入的分析和認識形體及形體空間的構成關系。我們知道，觀察物體本身上并沒有這類線條，這些線都是人們的視覺從對象身上概括提取出來的，實質(zhì)上是物體結構輪廓處轉(zhuǎn)折面的概括和濃縮。[7]現(xiàn)實中形體結構總是互相遮掩、疊壓的，用線表現(xiàn)時就可以使表現(xiàn)不同結構部位的線互相穿插、疊壓，找出必要的疏密關系，就要表現(xiàn)形體的前后層次關系。由于線條實質(zhì)上是面的濃縮，可以代表正、測、背等不同轉(zhuǎn)向的面，因為可以依據(jù)特定的結構起伏及其與光的關系，畫出相應的粗細、濃淡變化，所畫的雖是一條線，卻能讓人感覺到形體的轉(zhuǎn)折和結構的起伏。只要把握好結構線，物體才顯得豐富飽滿，才能顯示出物體本身所特有的個性。
- 注意明暗交界線
物體的體積和質(zhì)感卻十分重要。在結構素描中，明暗交界線對表現(xiàn)物體的形體特征和基本結構是處于從屬位置的，它是幫助輪廓線和結構線塑造形體的。因此，在表現(xiàn)明暗交界線時，要簡略，要有取舍，不能面面俱到。要把做重要、做精彩的明暗交界線表現(xiàn)出來，這樣描繪出的物體才具有感染力。
- 線在素描中的運用原則
結構特征點和形象的需要，選擇富有表現(xiàn)力的線條塑造形象。用線也十分講究，線條的剛柔、虛實、疏密、寬窄、長短、濃淡、曲直、主次，使線條富于變化、生動感人。在創(chuàng)作素描中，線條的運用也有一定的規(guī)律，要創(chuàng)作好一副好的作品必須遵守線條的規(guī)則，把握好線的特性和規(guī)律，來表達自己對作品的情感表現(xiàn)。
2.1 把握好線與運筆的對比和變化
在以線造型的素描中，線條表現(xiàn)物象的質(zhì)感有它獨特的象征處理方式，她主要依賴于線與運筆的對比和變化。如運用挺直，運筆凝重則物象質(zhì)感堅硬厚實；用線細膩，運筆瀟灑則物象質(zhì)感輕薄柔軟；用線粗送，運筆緩慢則質(zhì)地糙；質(zhì)地光滑的物象則用線細硬，運筆緊密。[8]不同的審美效果有不同的運筆方法，如要流暢就要運筆果斷，要呈現(xiàn)其一次性狀態(tài)，要有清晰的筆路，而不能重復，還要在紙面上有附著力。要表達凝重感則運筆要慢、多頓挫，有力度感，運筆剛勁等等。線條的對比與變化無限豐富，只要恰當?shù)恼莆蘸瓦\用好這種對比和變化，才能更微妙、更精煉的表現(xiàn)對象。
2.2 運用線條的排列組合，創(chuàng)造畫面的節(jié)奏和韻律
線條的重復，排列能給畫面創(chuàng)造節(jié)奏和韻律。畫面上線條的形狀不同，排列疏密不同，產(chǎn)生不同的視覺節(jié)奏，如有的明快、有的柔和、有的急劇、有的緩慢等等。在線條的排列、組合中我們應該注意以線組織的畫面要體現(xiàn)出鮮明的秩序性，因為秩序產(chǎn)生韻律，秩序產(chǎn)生美，它表示著物的勢向和聯(lián)系，它是生命的表象，是力的結果，線的運用無部按照一定的秩序關系進行。[9]只有表現(xiàn)出物象的秩序感時線才是美的。
2.3 線的實際運用
行筆要穩(wěn)，不要一筆畫過，盡量體驗畫線條時的自由流暢、一氣呵成的感覺。又體會線條抑揚頓挫，準確生動。言之有物的感覺，并注意線條美與物形美的統(tǒng)一。
- 線條在素描中的作用
素描是用線條來組成物體的形象。并且，描繪于平面之上，即由線條形式引起觀者的聯(lián)想。線條又是具有生命力的因素，它體現(xiàn)在線的意味，線的力度，線的彈性，線的方向，線的造型，線的形式美感等方面。同時，線條還有一種表現(xiàn)節(jié)奏的作用，輕重起伏波紋式線條，或剛柔相見、長短穿折、曲直彎轉(zhuǎn)、抑揚頓挫的線條，給人以音樂的節(jié)奏感。在素描寫生中，有其是結構素描中，就是通過線與物體結構的結合，表現(xiàn)出物體內(nèi)在的美感，從而使物體更簡約更生動，更具有生命力。
中國傳統(tǒng)繪畫，十分注重線的節(jié)奏和韻律，注重線條自身的形式美感，線條本身往往躍動著一種生命的活力。[10]而西方傳統(tǒng)繪畫注重面的表現(xiàn)，通過面來塑造形體表現(xiàn)特征，線則被淡化到可有可無的程度。近代以來，西方又重新燃燒起對線的熱情，人們從線中看到了它自身所獨有的形式美感和視覺沖擊力。
三、充分發(fā)揮線條的特性和功能
1、素描教學中線的基礎性
1.1 線對增強物體空間及形體認識由重要作用
豐富多變的線條成為表現(xiàn)物體結構關系的符號，強化了對物體的理想認識。[7]在素描教學中，以線直接切入物體的本質(zhì)，往往是以一種透明的表達形式，展現(xiàn)焦點透視下物體的各個部位之間的關系，從而體會物體的體積感和空間感。
- 尋找線的變化，體會線的美感，提高審美意識和繪畫意識
圓球形狀物體的輪廓線和體積線顯得圓潤流暢；多面體的輪廓線則顯得堅硬和銳利；金屬物的輪廓線細而清晰，硬度大；木質(zhì)物則相對粗而溫和些；為突出前后空間關系，而大多采用前實后虛的方法等。線條的運用和我們做手工藝活一樣，也符合“熟能生巧”的規(guī)律。藝術家也必須具備一定匠人的功夫，技術與藝術是不能截然分開的。我們不能僅僅只看到畫線條的水平提高了，而更應該體會到我們的繪畫意識及審美意識的提高。
2、 素描教學中線的表現(xiàn)性
當我們買你對安格爾的素描，或是《八十七神仙卷》中的自如流暢的線條時，我想不會有人把它和基礎訓練中的線相提并論得。線條讓藝術家變得自由并有了發(fā)揮想象的空間，為此，我們不能僅把素描中的線停留在基礎訓練的地位，我們必須在其表現(xiàn)性方面進行探討、發(fā)掘。
2.1 強化線的概括表現(xiàn)力
線條可以由長短、有粗細、有流暢、有凝重等豐富的變化。簡單的線條經(jīng)過排列組合，形成了不同風格的效果。如像我國古代畫論中總結出來的十八畫法，可以說時較全面地展示了線條的各種樣式。
不僅東方如此，西方畫家也在素描中大量的運用線條來表現(xiàn)對象，安格爾曾這樣贊嘆道：“偉大的藝術家拉菲爾和米開朗基羅時堅持用線的，他們再一次以細膩的筆觸肯定了線條的意義，從而使輪廓顯得生趣盎然，他們給素描注入了活力和激情。”[11]安格爾本人也在他的《瓦爾品松的浴女》習作中，僅用幾根線就將人體各塊面的前后及轉(zhuǎn)折關系清晰而準確地表現(xiàn)出來，幾乎近于中國的白描。在繪畫中，線不單表現(xiàn)物象的外形，還可以通過線條強弱、粗細、緩急等表達物象的質(zhì)感以及表達出作者的個性。除安格爾外，波提切提、魯本斯、倫勃朗等都是運用線條造型的杰出代表。他們以自己對物象的深入理解及對線條的超強駕馭能力將線條的表現(xiàn)力提高到了一個令人嘆服的水平。
2.2 把握線的情緒情感，尋找形式因素
線條的情緒情感，也如色彩給我們的感受一樣，有一定的共性：如細線讓人產(chǎn)生高音、敏銳、精神的感覺；粗線則讓人體會到深邃、雄健和厚實的力度；流暢的曲線讓人覺得輕松愉快；直線使人覺得剛毅卻也顯得呆板與冷漠；折線則讓人覺得痛苦和扭曲；等距排列的線，給人以秩序和理性的感受；隨意而零亂的線，則使人覺得無序、雜亂、病態(tài)和情緒化。當然，這都是相對而言，每個人在不同的環(huán)境下對線的理解也不盡相同。甚至相反。
對線的情緒情感的體現(xiàn)完全在于繪畫者自身對線條的把握和組織。同時，我們也需要在繪畫中去尋找線條的形式因素。在藝術創(chuàng)作多元化的今天，人們更多地在探求繪畫的形式和語言。人們已不在乎于畫什么，而在討論應該這樣畫。所以，繪畫語言和形式便成為當前不可回避的問題。線條只要在畫面上形成有序的組合，才能展現(xiàn)出鮮明的秩序性，并由此產(chǎn)生韻律形式美感。
在素描教學中，強調(diào)線的表現(xiàn)旨在發(fā)揮線的特性和功能，使線具有獨立的審美價值和感染的作用。然而，在以線為主的素描中，并不排除適當?shù)牡拿娴倪\用，通過少量的明暗調(diào)子來體現(xiàn)物體的塊面關系，不僅會加強物體的體積感、空間感和質(zhì)感，而且由于線和面的對比關系，反而使線本身的作用得以提升。在以線為主的素描教學中，線始終處于主導作用，面處于從屬地位。因此，面的表現(xiàn)要恰如其分，不能由于過多的無關緊要的面，而使線的特色受到削弱，應充分發(fā)揮線的特性和功能。
結 論
在我國，相當長一段時間，素描教學深受契期恰可夫教學體系的影響，這種素描樣式雖然可以使畫面豐富、細膩，但其千人一面、缺乏個性的特點，在經(jīng)過一段實踐后逐漸暴露出來，人們越來越多地要求其多樣化、個性化。尤其在發(fā)揮線的作用方面提出了更高的要求。但是，在西方繪畫傳統(tǒng)體系中，體面造型使其傳統(tǒng)，并有著巨大的思維慣性。因此，要突破舊有的程式，探索新的路子，并不是一帆風順的事，這需要更多人為之努力。在越來越開放的今天，人們的思維方式已發(fā)生了根本的變化，人們巨大的創(chuàng)造熱情已被激起，可以想見，在素描創(chuàng)作方面，將會有更多的樣式呈現(xiàn)在人們面前。
