素描構(gòu)圖原理及使用技巧教程學習

構(gòu)圖，是指畫面的布局與章法，東晉大畫家顧愷之在論構(gòu)圖問題時， “臨提出見妙裁”、意指納入畫面上的形象需經(jīng)過巧妙地裁奪，并不是見什么顧什么，唐代畫家張彥遠則提出了“至于經(jīng)營位置，則畫之總要”的觀點，由此可見構(gòu) 圖在給畫中的重要作用，構(gòu)圖是面向形式的組織，構(gòu)圖規(guī)律則是形式組織的規(guī)律，構(gòu)圖取勢，就是制造矛盾，化解矛盾，從而獲得畫面形式美感的過程，簡而言之，它是一種能使畫面產(chǎn)生“眼球效應(yīng)”的表現(xiàn)技巧。

　　任何視覺藝術(shù)都離不開對形式美的追求。繪畫也不例外。形式之于繪畫好似一個充滿美感意味的“殼”。正是這個由畫者精心設(shè)計的“殼”在召喚和引領(lǐng)著人們欣賞的日光。畫面構(gòu)圖的優(yōu)劣是衡量畫者藝術(shù)水準的基本依據(jù)。構(gòu)圖在表現(xiàn)上也是講求風格的，不必人云亦云。不同的構(gòu)思會產(chǎn)生不同的構(gòu)圖形式，而不同的構(gòu)圖形式，又會令觀者產(chǎn)生豐富多變的聯(lián)想。只有不斷嘗試各種新的構(gòu)圖方法，才能滿足新的審美觀念、新的思想情感和創(chuàng)作出新的題材內(nèi)容的需要。借鑒和吸收其它姊妹藝術(shù)的一些有特色的表現(xiàn)形式是不錯的嘗試，例如，音樂、舞蹈、攝影、雕塑、服裝、建筑等。

　　初學者要逐步培養(yǎng)繪畫的構(gòu)圖意識：你的畫面是否動人，并不取決于所畫的事物本身是陽春白雪還是下里巴人，而是取決于客觀事物帶給你的獨特的審美感受以及畫面是否蘊含形式美的規(guī)律。實際上表現(xiàn)對象的美學特征在很大程度上也啟發(fā)著畫者對畫面構(gòu)圖的思考。因此，必須對被表現(xiàn)對象的各種美感元素作深入細微的觀察和分析，進而探明其是否存有足夠的表現(xiàn)資源和藝術(shù)信息。

　　畫家的眼睛常常就像一個取景框，不僅僅用于觀察，更要有“剪裁”的本領(lǐng)。

　　無論呈現(xiàn)在你眼前的事物自身是否是高雅的、美好的，通過你的眼睛，它們留在你腦中的應(yīng)該是一幅幅具有圖案關(guān)系和形式美的構(gòu)圖。廢舊的麻繩在畫面中可以是美的，枯朽的樹樁可以是美的，殘破的建筑也同樣可以是美的。法國雕塑家羅丹曾經(jīng)說道：“美是到處都有的，對于我們的眼睛不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。”面對同一景物，每個人的選擇都不一樣。將自己眼中生動美麗的部分加以整合，并用心經(jīng)營其構(gòu)圖式，是每一個聰明的畫者首先必須做到的事。

　　最初接觸素描時，同學們最常聽到的一句評價或許就是：畫面構(gòu)圖有問題。

　　簡單地說，良好的構(gòu)圖關(guān)系意味著你需要將刻畫的對象安排在畫面中恰當?shù)奈恢?。而并非不加思索地隨意擺放。那么，什么樣的構(gòu)圖才被稱為是好的構(gòu)圖呢？

　　構(gòu)圖體現(xiàn)著畫者的個性，因此沒有一個統(tǒng)一的模式，但相對而言，合理的畫面構(gòu)圖應(yīng)當具有完整、飽滿、穩(wěn)定、均衡的視覺效果。

　　不滿、不空、不中、不松--實體部分大于空白部分，主要部分大于次要部分。以上幾點是初學者在構(gòu)圖練習中必須要遵循的基本法則。

　　初學者尤其要注意，所繪之物在構(gòu)圖時一定不能過大或過小，那樣會造成畫面主體與周圍空間關(guān)系的失調(diào)。構(gòu)圖技巧的缺乏必將導(dǎo)致畫面內(nèi)涵的擴展受到限制。一般常見的構(gòu)圖形式是形象飽滿而不擁塞，留白適當而不空洞。所謂上留天下留地，是指畫面與四周的空間圍合關(guān)系。

　　初學者首先要從臨摹和欣賞優(yōu)秀作品入手，認真地解讀和研究畫面構(gòu)圖的表現(xiàn)技巧。

　　如果主要形象只占據(jù)畫面很少的空間，畫面本身也就失去了意義。比如，在畫石膏像時，如果大部分畫面都被石膏像以外的背景空間占據(jù)，而將石膏像畫得很小，那么作為一幅描繪石膏像的作品，構(gòu)圖就失去了意義。相反，如果你想要表達的是環(huán)境和氣氛，那么石膏像就不再作為主體，表現(xiàn)時必須淡化。于是，畫面的主次關(guān)系和構(gòu)圖形式都將發(fā)生轉(zhuǎn)化。由此可見，在很多情況下，構(gòu)圖只是一種手段，更重要的是如何運用構(gòu)圖規(guī)則充分展現(xiàn)你所要表達的內(nèi)容。

　　另外，在構(gòu)圖時，需要多考慮物體的空間形態(tài)。一定的透視角度中，某些形體具有明顯的方向性，因而容易造成一種視覺傾向，我們應(yīng)當加以利用。例如，構(gòu)圖時通常要在對象所朝向的一側(cè)多留一些空白；風景寫生的構(gòu)圖應(yīng)盡量避開正視和平視，不應(yīng)將主景布置于畫面正中。這是因為在畫包括人像在內(nèi)的物體正面時，其三維延伸的消失會令廁面產(chǎn)生平穩(wěn)而呆板的視覺感受，所以，這一視點通常不適合繪畫表現(xiàn)。總之，好的構(gòu)圖應(yīng)避免“擁堵” “空洞”和，而要使畫面具有延伸和想象的空間。

　　在思考構(gòu)圖的過程中所要關(guān)注的不僅是對象本身，還包括畫面關(guān)系與作品的整體意向。在對畫面整體性的領(lǐng)悟與把握上，有以下幾種較為簡單的方法初學者不妨一試。

　　你可以做一個和畫紙長寬比例相同的硬質(zhì)卡片框，將它在眼睛與對象的連線上前后移動。移動卡片框的過程是為了捕捉和比較最佳畫面，從而尋求更為和諧的構(gòu)圖比例。

　　你也可以在心中虛擬一個畫框，嘗試想象你在不斷縮放對象，直到感受到對象與畫框的比例合適為止。這同樣是一個比較構(gòu)圖的過程。

　　其實更為簡單又比較有效的方法是將雙手的大拇指和食指一反一正打開呈九十度，然后組合成一個長方形的取景框，同時閉上左眼通過上下移動來觀察對象，就像大多數(shù)人在繪畫之前都會做的那樣。

　　通常我們要求初學者在正式作畫之前，先花幾分鐘的時間在畫紙的左上角依照大圖的比例畫一幅近似撲克牌大小的小構(gòu)圖，以此來尋找構(gòu)圖感覺?？梢远喈嫀讖?小構(gòu)圖，從不同的角度和視點去觀察和表現(xiàn)對象的美，然后存木同形式的小構(gòu)圖之間進行比較和選擇。在正式素描時，小構(gòu)圖將一直引導(dǎo)著初學者注意畫面中的構(gòu)圖關(guān)系。

　　經(jīng)過以上的思考與嘗試，或許很快就會得到-張滿意的畫面構(gòu)圖，但這不是我們訓(xùn)練的最終目的。希望初學者能夠在通曉構(gòu)圖基本法則的基礎(chǔ)上，在長期的藝術(shù)實踐活動，去探索組織具有個人審美取向的構(gòu)圖風格，以獨特的創(chuàng)意來展現(xiàn)構(gòu)圖之美！

　　素描構(gòu)圖是對畫面內(nèi)容和形式整體的考慮和安排。構(gòu)圖的原則是，變化中求統(tǒng)一。變化，是相異的因素并置在一起所造成的對比效果。統(tǒng)一，是指構(gòu)圖中各組成部分之間的相互聯(lián)系。從分析優(yōu)秀作品的構(gòu)圖，可從中受到啟迪;或用以指導(dǎo)自己在寫生中對構(gòu)圖的研究與練習，將有利于加深對構(gòu)圖原理的認識，提高構(gòu)圖能力。

　　畫面空曠，單調(diào)，物象與空間失去恰當?shù)谋壤P(guān)系，這樣就造成過分懸殊的對比，削弱了兩者之間的整體聯(lián)系?？梢栽囍鴮⑽矬w加大一些，運用襯布的變化充實和豐富畫面，加強物象與空間的統(tǒng)一因素.從而達到想要的效果。

　　畫面悶塞，“不透氣”，物象與畫面空間過分“統(tǒng)一”，缺少對比與變化因素。這時候可以就縮小物象，增加“透氣”的空間，使兩者構(gòu)成恰當?shù)谋壤P(guān)系。在空間的襯托下，使物象集中而鮮明地呈現(xiàn)于畫面。

　　畫面呆滯、刻板、完全對稱的布局，造成“統(tǒng)一”有余，但變化不足。適當調(diào)整物象的空間位置打破完全對稱的布局，加強變化的因素，構(gòu)成均衡的構(gòu)圖形式。通過主次，輕重的對比求得變化，增強構(gòu)圖的美感。

　　在構(gòu)圖中，變化與統(tǒng)一是一種相互對立，相互依存的辯證關(guān)系。任何趨于完美的構(gòu)圖，都是具有變化與統(tǒng)一兩個方面的因素，或在統(tǒng)一中求變化，或在變化中求統(tǒng)一，以構(gòu)成有機聯(lián)系的整體。但是，過分的統(tǒng)一易造成單調(diào)，泛味而失去美感。

　　均衡是異形同量的組合。均衡體現(xiàn)著變化的原理，其畫面結(jié)構(gòu)富于動感，具有生動而富于變化的表現(xiàn)特征。而圖中物體集中偏向畫面一側(cè)，雖有變化但失去統(tǒng)一，造成畫面的不穩(wěn)定感。適當調(diào)整物象的空間位置，構(gòu)成異形同量的均衡布局，以“異形”求變化，“同量”求統(tǒng)一，保持重心穩(wěn)定，取得統(tǒng)一而富于變化的構(gòu)圖。