素描，廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫，起源于西洋造型能力的培養(yǎng)。科學、嚴格的方法步驟不僅能夠保證素描作業(yè)順利進行，更可以培養(yǎng)我們的整體觀察能力和描繪能力。
畫法
1.明暗交界線一定要隨著結構畫，切記不能隨意的去增添明暗交界線
2.上重色，和灰面反光區(qū)分開
3.交界線內部的變化也要考慮到，例如圓的交界線，是中間最黑，而兩邊逐漸淡化的一條曲線
4.最后就是讓暗的暗下去,亮的亮上來。分清高光,背光,投影,反光。首先在把高光亮部、灰部明暗交接投影這幾部份基本表現(xiàn)出來，著重明暗交接線的暗度，注意要用線來表達，不過也不能出現(xiàn)一片漆黑的死黑。注意著幾點就可以了。
要與灰面反光過渡自然，不能把素面畫成太極明暗色調的體現(xiàn)規(guī)律如下：
形體受一個主要光源光線照射，則會形成兩大部分〔亮面部分和暗面部分〕、三大面〔亮面、灰面、暗面〕和五大調子〔亮色調、中間色調、明暗交界處的暗色調、反光色調和投影的次暗色調〕。
形體受光或光線垂直照射的面是亮面，它呈現(xiàn)亮色調。在亮色調中某些凸起點可能形成高光，高光部位的色調特別明亮。
形體受光但光線不垂直照射的側面是灰面，呈現(xiàn)中間色調。亮面和灰面屬于明面范疇。
處于受光部分結束、背光部分開始的部位，是明暗交界的位置，它往往由形體的重要結構線、轉折線構成。由于明暗交界線的部位即受不到光線的照射，又少受反光的影響，它的色調也就最暗、最重，為重色調之首。
處于明暗交界先以外的其他明暗面多少受到其他物質反光的影響而形成反光面，反光的強弱由反光物質本身色彩深淺、透明程度及反光性能決定。
處于形體陰影部位的是投影，投影的形象受形體形象的制約，也受接受投影的物質形象的制約。投影輪廓的清晰度和暗度受光源與形體距離遠近的影響，越近則越清晰、越深，越遠則越模糊、越淺。明暗交界線、反光及投影屬于形體的暗面范疇。
一般來說，受光部分的色調均亮于背光部分的色調，也就是說，中間色調不會暗于反光，反光不會亮于中間色調。
實際上，客觀形體的明暗色調變化是千差萬別的，每一點和另一點都有所差別，層次十分豐富，尤其是復雜形體，明暗關系更是錯綜復雜。這里所說的兩大部分、三大面和五大調子知識從大處著眼的概括歸納，有利于相對地表現(xiàn)形體的整體關系。在素描寫生中，由于繪畫工具〔紙張、筆色〕的局限，很難把自然形象中千差萬別的明暗色調層次一一表現(xiàn)出來。在表現(xiàn)處于亮面色調的體面時，只能留 空白，不涂或極少涂顏色;在表現(xiàn)中間色調的體面時，則相應地涂成灰顏色，形成灰色調;在表現(xiàn)暗面時，則相應地涂成黑色、黑灰色等重顏色。這樣，在素描中就 形成黑、白、灰的色調關系。
自然形象在客觀存在中形成自己的明暗關系，素描形象在素描紙上形成另外的關系，只要二者的關系近似就可以了。因此，在表現(xiàn)形象的明暗時，也要從大處、從大局、從整體對比關系著眼，不要照抄形體局部的色調而不顧整體色調的對比關系。
