素描是指運(yùn)用鉛筆或者炭筆之類的單色調(diào)黑色美術(shù)用筆對物體進(jìn)行刻畫，只強(qiáng)調(diào)明度而不強(qiáng)調(diào)色彩的繪畫形式，通常用單色來完成的繪畫，注重結(jié)構(gòu)和明暗，并用明暗關(guān)系在二維平面上表現(xiàn)三維立體的藝術(shù)效果，是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。
首先，素描是油畫的基礎(chǔ)，俗話說有什么樣的素描就有什么樣的油畫，每一種流派和風(fēng)格的油畫作品都相應(yīng)于各不相同的素描基礎(chǔ)，要畫寫實(shí)性油畫就需要寫實(shí)性素描基礎(chǔ)。寫實(shí)性素描一直以來都是在教學(xué)當(dāng)中扮演“基本功”的角色，我們大概都是從學(xué)習(xí)如何拿鉛筆畫一個球體或立方體開始我們的學(xué)習(xí)繪畫之路的，我記得在這期間老師們大都是教給我們一種所謂整體觀察的方法，教給我們?nèi)竺鏌o調(diào)子、透視、人體基本比例，還有寧贓勿凈、寧方勿園等等道理，這是為了讓我們具備再現(xiàn)物象的能力——寫實(shí)能力，并一再使我們相信這是畫好油畫的基礎(chǔ)。但現(xiàn)在好像世道變了，各種繪畫流派在中國都有了，表面上看來寫實(shí)性繪畫不太吃香，寫實(shí)性素描的日子也不好過。有些人甚至提出素描基礎(chǔ)夠用了，我們已經(jīng)不需要寫實(shí)性素描訓(xùn)練了，應(yīng)該把寫實(shí)性素描訓(xùn)練從基礎(chǔ)教學(xué)中剔除，其實(shí)他們是把繪畫的范圍定義窄了，進(jìn)而把素描基礎(chǔ)的范圍定義窄了。畫的寫實(shí)畫沒有錯，寫實(shí)有寫實(shí)的魅力，而且這完全是因人而異的，藝術(shù)的發(fā)展方向本來就不是由幾個理論家決定的。畫寫實(shí)的素描更沒有錯，關(guān)鍵是你要畫什么樣的油畫，你要發(fā)展出什么樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式你就需要什么樣的素描基礎(chǔ)。我要畫出在空間中的人體，就需要學(xué)習(xí)如何用素描畫出在空間之中的人物形體的基本功。我要在我的作品中畫出物體間正確的比例透視關(guān)系，那我就需要掌握一種如何正確找準(zhǔn)物體之間比例、透視關(guān)系的素描基本功，在寫生中更多得注意各物體之間的色調(diào)、質(zhì)感等的表現(xiàn)就不是很重要了。如果一個學(xué)生希望將來成為個“表現(xiàn)主義”藝術(shù)家，把一張人體素描畫的面面俱到大概就沒有必要了。所以，沒有基本功夠用不夠用的，只有你需要什么樣的。在出國看到了達(dá)芬奇和倫勃朗等大師的原作后，我深深地感到我們的寫實(shí)能力還差得很遠(yuǎn)，現(xiàn)在寫實(shí)的繪畫不少，各種風(fēng)格都有，有學(xué)這個的、學(xué)那個的，就是沒幾個學(xué)到位的，還真沒幾個畫到“超寫實(shí)的”，其實(shí)都是因?yàn)樗孛枭线€沒到位，我們的寫實(shí)性素描基本功不是夠了而是還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。
其次，我認(rèn)為素描就應(yīng)該是寫實(shí)的，不存在非寫實(shí)的素描。寫實(shí)性素描應(yīng)該是人的一種對自然界最樸素的描繪方式。一方面，它可以反映出一個人的興趣點(diǎn)、個性和其身體內(nèi)部那種神秘的氣質(zhì)，它是每一個人的個性的最樸素的表現(xiàn)。倫勃朗和達(dá)芬奇的素描差別很大，何爾拜因和丟了的素描就是外行人看來也能感覺出它們之間的不同，這些差異都是他們獨(dú)特的個性不同所造成的結(jié)果。另一方面，一幅素描作品必然是自然的反映，不存在超自然的素描，它反映的可能僅是自然現(xiàn)象的某一方面的要素，但無論達(dá)芬奇的素描手稿還是倫勃朗的小銅版畫，它們都是源于自然、源于生活、源于我們?nèi)祟惪梢姷氖澜纭Ｒ虼耍恳粋€物體都存在于光線的包圍中，有光、有影、有虛、有實(shí)，一個正常人的眼睛看到的理應(yīng)是一個存在與空間之中的完整的形體，有近、有遠(yuǎn)、有前、有后，這不是魚的眼睛、牛的眼睛、蜻蜓的眼睛所能夠看得到的。我們看到的世界就是“現(xiàn)實(shí)的”，無需“用孩子的眼睛看世界”、“用牛眼觀察”，我必須相信我眼前的世界是真實(shí)可信的，并把這一信息通過作品傳達(dá)給觀眾，我必須被我的作品中所反映的真實(shí)性所感動，才有可能感動別人。我們應(yīng)該努力去學(xué)習(xí)、去研究、去試驗(yàn)，以“再現(xiàn)”出我們眼前的現(xiàn)實(shí)，既為寫實(shí)。但這里所說的“再現(xiàn)”和我以前認(rèn)為的再現(xiàn)是不同的，它的含量更大，既包括自然物象的再現(xiàn)，還包括作者生命實(shí)體的再現(xiàn)，而后者的分量更重、難度更大。所以，不是把一件物體畫得像照片就完了，應(yīng)該畫得比照片還要真實(shí)。在看大師的原作時(shí)，我站在一幅幅名作前久久不愿離去，感覺不到呼吸，完全陶醉在作者所創(chuàng)造的氛圍中，并被其所創(chuàng)造的形象所吸引，我已經(jīng)忘記了關(guān)注技法和體裁，這些形象即為觀念，即為作品的生命。要創(chuàng)造這些有生命力的形象，就需要具備獨(dú)到的素描理念，需要用自己的真心去體味自然，用自己的生命去感悟萬物，用自己的眼睛去感受光和影、感受空氣、感受人體的線條和皮膚的質(zhì)感、還有色調(diào)上那微妙的變化，并依據(jù)自己的興趣點(diǎn)加以認(rèn)真地分析，通過大量的實(shí)踐，對幾個基本問題進(jìn)行長期不懈的探索（有些探索可能是需要一生去完成的）。只有這樣才能在畫面上做到“像”，真正的“像”，在這些逼真的形象面前不需要語言、不需要文字解釋，因?yàn)樽髌返男蜗笾幸呀?jīng)包含了生命，它會說話。每一幅大師的作品都好像包含著作者的生命的一部分，而正是因?yàn)樽髡甙阉囊徊糠稚诺搅怂麄兊淖髌分?mdash;—哪怕是一張不起眼的小素描中，于是這幅作品才變成了杰作，以至于幾百年后，當(dāng)我們在看到它時(shí)就好像看到了作者本人，并能被其
所創(chuàng)造的形象打動。正是因?yàn)樗麄儎?chuàng)造了這項(xiàng)形象，他們才成為大師。
最后，關(guān)于“超寫實(shí)”，它應(yīng)該是屬于寫實(shí)的范疇的，是更進(jìn)一步的寫實(shí)，更驚人的再現(xiàn)。最近，也出現(xiàn)了所謂“超寫實(shí)”的素描作品，但好像更像是黑白照片，更像是一種帶有觀念性的特殊的藝術(shù)形式?，F(xiàn)在，對何謂“超寫實(shí)”的素描定義還不是很一致，字面上講是“超級寫實(shí)”，它和寫實(shí)的最高境界是完全一致的，但實(shí)的點(diǎn)不一定一樣，因?yàn)槊恳粋€人認(rèn)為的“真實(shí)”肯定是有微小的差別的。在我看來，一幅寫實(shí)性素描作品只要在所有因素都照顧到的情況下，在個別點(diǎn)上（比如黑白、空間、比例等等）有重點(diǎn)、獨(dú)到的側(cè)重就應(yīng)該算是“超寫實(shí)”的作品了。
總之，不管是寫實(shí)還是超寫實(shí)都值得我們用一生的時(shí)間去努力追求，去發(fā)現(xiàn)我們每一個人心中的真實(shí)到底是什么，一幅好的素描頭像的訓(xùn)練，除了要有目的性以外，還必須具有正確的觀察方法和表現(xiàn)方法，只有在學(xué)習(xí)中自覺地按照這些原理去做，抓住基本法則，才能較快地掌握造型的規(guī)律和方法。
